《中华有好戏》的文化传播价值与燕赵文化传承
■曾梓祺（河北传媒学院）
■摘要：在推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展的时代背景下，《中华有好戏》系列戏曲文化节目以传统节日为脉络、以戏曲艺术为本体、以创新表达为路径，探索形成了兼具时代气息与地域特色的戏曲文化传播路径。本文立足内容创新、文化价值、地域赋能三个维度展开分析，认为《中华有好戏》在一定程度上推动了戏曲艺术的当代活化与时代焕新，在传承中华优秀传统文化、弘扬民族精神、打造特色地域文化IP等方面发挥了积极作用。
■关键词：中华有好戏；戏曲传播；燕赵文化；非遗传承
一、《中华有好戏》的内容创新与传播特色
（一）以传统节日为叙事主线，实现文化与情感的深度融合
节目紧扣春节、端午、七夕、中秋等重要传统节日节点，将经典戏曲内容与节日文化、民俗意蕴等内容有机融合，在一定程度上为戏曲艺术注入了更丰富的情感温度与时代共鸣。这种以节为脉、以戏为媒的呈现方式，既延续了中华文脉的精神内核，也在潜移默化中拉近了戏曲与普通观众的距离，使传统艺术在时代语境下焕发出新的生机与活力。
（二）以名家新秀同台为呈现方式，兼顾艺术高度与青年传播力
节目既请来戏曲名家坐镇，保证艺术品质的纯粹性和专业性，又大胆使用青年演员推出年轻化改编，给节目带来时代感与吸引力。这种“经典不陈旧、青春不浮躁”的表达，有效引导公众全面认识戏曲艺术，彰显戏曲艺术的多元魅力。
（三）用现代视听、融媒体的传播手段提高艺术的表现力和覆盖面
节目通过精致的舞美、实景拍摄、新媒体短视频传播等方式，增强戏曲表现形式的视觉冲击力与传播穿透力，依托多平台联动传播扩大社会影响力，推动戏曲艺术从剧场艺术走向全民文化，让更多人感受戏曲魅力。
二、《中华有好戏》的当代文化价值
《中华有好戏》不仅是戏曲艺术的集中展演，也可视作新时代文化建设的一次有益实践，具有多维度的文化价值。节目凭借广泛的传播覆盖与优质的内容呈现，让京剧、昆曲、河北梆子、评剧等剧种进一步走近大众、走入生活。诸多传统剧种在这一过程中得到有效保护与传承，不少经典剧目、表演程式与唱腔艺术得以更好延续，也为非物质文化遗产的传承与大众传播探索了新的可能路径。节目以中华传统美学为底色，以家国情怀为内在精神内核，通过艺术化表达传递中华文化的精神内涵，使观众在观赏过程中潜移默化地增强文化认同与归属感。
三、《中华有好戏》对燕赵文化传承的启示
作为河北本土培育的文化品牌，《中华有好戏》对燕赵文化传承与文化强省建设具有较为重要的示范意义，在一定程度上助力了河北地方戏曲的振兴发展。节目持续聚焦河北梆子、评剧、丝弦等燕赵特色剧种，让这些本土艺术在全国性传播平台获得更高关注度，也为河北戏曲资源的保护、传承与推广提供了有力支撑。节目以鲜明的地域文化为底色，逐步提升河北文化的辨识度与美誉度，与“这么近，那么美，周末到河北”文化品牌形成良性呼应，助力实现文化传播与地域形象提升的双向促进，为打造河北文化新名片注入了动力。同时，该节目也为地方媒体的文化创新实践提供了可参考的经验。
※参考文献：
[1]朱忠元.融媒体时代戏曲传播与评论的新态势 [J].艺术传播研究,2025,(05):75-85.
[2]侯舒文,史册.战略驱动·多元矩阵·生态共建：抖音平台戏曲传播模式研究[J].传媒,2025,(03):39-41+43.
[3]穆海亮,马恒怡.跨界改编、形态创新与戏曲传播圈层化的突破——越剧《新龙门客栈》的创新路径与启示意义[J].南京艺术学院学报 (音乐与表演版),2024,(03):137-141.
[4]刘思琪.非遗传承与现代文化传媒的融合模式探索 [J].传媒论坛,2026,(02):62-64.
[5]彭翠,张可心,孙慧佳.周边传播视域下燕赵文化的传播困境与突围路径[J].新闻爱好者,2025,(08):33-37.DOI:10.16017/j.cnki.xwahz.2025.08.012.
■摘要：在推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展的时代背景下，《中华有好戏》系列戏曲文化节目以传统节日为脉络、以戏曲艺术为本体、以创新表达为路径，探索形成了兼具时代气息与地域特色的戏曲文化传播路径。本文立足内容创新、文化价值、地域赋能三个维度展开分析，认为《中华有好戏》在一定程度上推动了戏曲艺术的当代活化与时代焕新，在传承中华优秀传统文化、弘扬民族精神、打造特色地域文化IP等方面发挥了积极作用。
■关键词：中华有好戏；戏曲传播；燕赵文化；非遗传承
一、《中华有好戏》的内容创新与传播特色
（一）以传统节日为叙事主线，实现文化与情感的深度融合
节目紧扣春节、端午、七夕、中秋等重要传统节日节点，将经典戏曲内容与节日文化、民俗意蕴等内容有机融合，在一定程度上为戏曲艺术注入了更丰富的情感温度与时代共鸣。这种以节为脉、以戏为媒的呈现方式，既延续了中华文脉的精神内核，也在潜移默化中拉近了戏曲与普通观众的距离，使传统艺术在时代语境下焕发出新的生机与活力。
（二）以名家新秀同台为呈现方式，兼顾艺术高度与青年传播力
节目既请来戏曲名家坐镇，保证艺术品质的纯粹性和专业性，又大胆使用青年演员推出年轻化改编，给节目带来时代感与吸引力。这种“经典不陈旧、青春不浮躁”的表达，有效引导公众全面认识戏曲艺术，彰显戏曲艺术的多元魅力。
（三）用现代视听、融媒体的传播手段提高艺术的表现力和覆盖面
节目通过精致的舞美、实景拍摄、新媒体短视频传播等方式，增强戏曲表现形式的视觉冲击力与传播穿透力，依托多平台联动传播扩大社会影响力，推动戏曲艺术从剧场艺术走向全民文化，让更多人感受戏曲魅力。
二、《中华有好戏》的当代文化价值
《中华有好戏》不仅是戏曲艺术的集中展演，也可视作新时代文化建设的一次有益实践，具有多维度的文化价值。节目凭借广泛的传播覆盖与优质的内容呈现，让京剧、昆曲、河北梆子、评剧等剧种进一步走近大众、走入生活。诸多传统剧种在这一过程中得到有效保护与传承，不少经典剧目、表演程式与唱腔艺术得以更好延续，也为非物质文化遗产的传承与大众传播探索了新的可能路径。节目以中华传统美学为底色，以家国情怀为内在精神内核，通过艺术化表达传递中华文化的精神内涵，使观众在观赏过程中潜移默化地增强文化认同与归属感。
三、《中华有好戏》对燕赵文化传承的启示
作为河北本土培育的文化品牌，《中华有好戏》对燕赵文化传承与文化强省建设具有较为重要的示范意义，在一定程度上助力了河北地方戏曲的振兴发展。节目持续聚焦河北梆子、评剧、丝弦等燕赵特色剧种，让这些本土艺术在全国性传播平台获得更高关注度，也为河北戏曲资源的保护、传承与推广提供了有力支撑。节目以鲜明的地域文化为底色，逐步提升河北文化的辨识度与美誉度，与“这么近，那么美，周末到河北”文化品牌形成良性呼应，助力实现文化传播与地域形象提升的双向促进，为打造河北文化新名片注入了动力。同时，该节目也为地方媒体的文化创新实践提供了可参考的经验。
※参考文献：
[1]朱忠元.融媒体时代戏曲传播与评论的新态势 [J].艺术传播研究,2025,(05):75-85.
[2]侯舒文,史册.战略驱动·多元矩阵·生态共建：抖音平台戏曲传播模式研究[J].传媒,2025,(03):39-41+43.
[3]穆海亮,马恒怡.跨界改编、形态创新与戏曲传播圈层化的突破——越剧《新龙门客栈》的创新路径与启示意义[J].南京艺术学院学报 (音乐与表演版),2024,(03):137-141.
[4]刘思琪.非遗传承与现代文化传媒的融合模式探索 [J].传媒论坛,2026,(02):62-64.
[5]彭翠,张可心,孙慧佳.周边传播视域下燕赵文化的传播困境与突围路径[J].新闻爱好者,2025,(08):33-37.DOI:10.16017/j.cnki.xwahz.2025.08.012.